LRC歌词
德彪西于1915年接受了一项为出版商杜兰编辑一套肖邦作品的工作。这项工作给他带来了灵感，使他于当年的8月至9月间完成了自己为钢琴谱写的一组十二首练习曲，并将这一组练习曲题赠给肖邦。这是些技术十分复杂的新型的练习曲，它集中了见诸于《意象集》、《前奏曲》中的演奏手法，音乐十分新颖。它没有描绘式的标题，仿佛他在重新评估古典传统，并尝试使它重生。他在给杜兰的信中表示了对这套作品极大的满意。“这些练习曲会帮助钢琴家了解，如果他们希望从事音乐事业，就必须具备高超的技艺。”
正如李斯特、肖邦、勃拉姆斯的练习曲，为演奏他们作品的人提供了极好的训练教材一样，德彪西的练习曲，也是演奏者学习和掌握他的其他作品的关键。他的这些练习曲不同于肖邦、李斯特的练习曲。李斯特、肖邦用许多包含各种传统技巧的练习曲来锻炼手指耐力，传统的技巧练习曲展示的是各种音阶、琶音、双音等的变通练习，它们在训练手指独立性、手腕和手臂的协调性以及基本的奏法问题方面起着很大的作用，这些练习主要是对付钢琴纯技巧的难题。德彪西同样也写了一些应付钢琴技巧的练习曲，如三度、四度、六度、八度等高难度钢琴演奏技巧，当他把它们运用到作曲技巧上的同时，他还想发挥钢琴潜在的功能，即它的灵活性、轻巧性，以及各种不同的音色和踏板的运用等等。他的想法是尽最大可能去发挥钢琴的一切功能及想象力。他的这些练习曲不仅包含挑战性的技巧训练，而且还涉及到多变的音乐表达技巧。他一直醉心于摆脱平庸的纯机械性技术训练的做法，同样是这些三度、四度、六度、八度技术练习，然而美妙的音乐就在他的笔下诞生了。
这套练习曲共分为两册。在这些练习曲中德彪西通过指法、触键、踏板等方面对一些传统技巧进行了新的探索。第一册为第一首至第六首，在这一册中涉及到了一些三、四、六、八度及手指的灵活运用等方面的技巧；第二册为第七首至第十二首，它们更主要涉及的是音乐的语汇。例如，“为半音阶而作”和“为重复音而作”的练习曲除技术困难外，在体现它们自然的延伸性和弹性的音色方面对演奏者来说又是一个困难。在这一册中德彪西通过和声和踏板的运用为世人展现了一种富有创新意义的想象力。
文本歌词
德彪西于1915年接受了一项为出版商杜兰编辑一套肖邦作品的工作。这项工作给他带来了灵感，使他于当年的8月至9月间完成了自己为钢琴谱写的一组十二首练习曲，并将这一组练习曲题赠给肖邦。这是些技术十分复杂的新型的练习曲，它集中了见诸于《意象集》、《前奏曲》中的演奏手法，音乐十分新颖。它没有描绘式的标题，仿佛他在重新评估古典传统，并尝试使它重生。他在给杜兰的信中表示了对这套作品极大的满意。“这些练习曲会帮助钢琴家了解，如果他们希望从事音乐事业，就必须具备高超的技艺。”
正如李斯特、肖邦、勃拉姆斯的练习曲，为演奏他们作品的人提供了极好的训练教材一样，德彪西的练习曲，也是演奏者学习和掌握他的其他作品的关键。他的这些练习曲不同于肖邦、李斯特的练习曲。李斯特、肖邦用许多包含各种传统技巧的练习曲来锻炼手指耐力，传统的技巧练习曲展示的是各种音阶、琶音、双音等的变通练习，它们在训练手指独立性、手腕和手臂的协调性以及基本的奏法问题方面起着很大的作用，这些练习主要是对付钢琴纯技巧的难题。德彪西同样也写了一些应付钢琴技巧的练习曲，如三度、四度、六度、八度等高难度钢琴演奏技巧，当他把它们运用到作曲技巧上的同时，他还想发挥钢琴潜在的功能，即它的灵活性、轻巧性，以及各种不同的音色和踏板的运用等等。他的想法是尽最大可能去发挥钢琴的一切功能及想象力。他的这些练习曲不仅包含挑战性的技巧训练，而且还涉及到多变的音乐表达技巧。他一直醉心于摆脱平庸的纯机械性技术训练的做法，同样是这些三度、四度、六度、八度技术练习，然而美妙的音乐就在他的笔下诞生了。
这套练习曲共分为两册。在这些练习曲中德彪西通过指法、触键、踏板等方面对一些传统技巧进行了新的探索。第一册为第一首至第六首，在这一册中涉及到了一些三、四、六、八度及手指的灵活运用等方面的技巧；第二册为第七首至第十二首，它们更主要涉及的是音乐的语汇。例如，“为半音阶而作”和“为重复音而作”的练习曲除技术困难外，在体现它们自然的延伸性和弹性的音色方面对演奏者来说又是一个困难。在这一册中德彪西通过和声和踏板的运用为世人展现了一种富有创新意义的想象力。
