理查德·施特劳斯早期的音乐中，便展现出一种彻底系统的逻辑。他避免了纯器乐体裁，从一开始就被交响诗（Tone Poem）所吸引，并致力于将歌剧（Opera）作为其创作核心。然而，他的创作起点却在于室内乐（Chamber Music），本专辑收录的两部全新录音作品便印证了这一点。 钢琴三重奏第二号 Piano Trio No. 2 比其前作更长，在音域和技巧上都极具野心。作品完整而优雅地坚守了传统的曲式规范，包括奏鸣曲式（Sonata）、歌曲式、谐谑曲（Scherzo）以及另一个奏鸣曲乐章。钢琴三重奏的传统源远流长，可追溯至海顿、莫扎特和贝多芬，但在施特劳斯这部作品中，十九世纪中叶的典范作曲家门德尔松的影子尤为清晰可见。 这部三重奏与施特劳斯唯一的钢琴四重奏 Piano Quartet 之间仅相隔约七年。创作于1885年的钢琴四重奏，展现出令人印象深刻的技巧进步；此时的施特劳斯显然已能驾驭当时所有可用的作曲资源，对演奏者更高的炫技要求也相当明显。施特劳斯凭借其篇幅宏大的作品13号，时长近四十分钟，吸引了极大的关注，这部作品甚至为他赢得了柏林音乐家协会的奖项。